《幽溪载酒图》现藏于八大山人纪念馆，二级文物，纸本设色，纵172.5厘米、横53厘米，款：“八大山人写”（右上角），印：“可得神仙”（白文方形印）（印残缺）、“拾得”（白文长方形印）（右上角），“何园”（朱文方形印）（右下角）另有收藏者印三方，留□书屋、南山□□，余略。画面上部绘远山，几笔淡墨，朦胧缥缈；中部绘大树草屋，两峰夹道，鲜有人踪，数间草堂，多有书香；下部是小溪，一老者在溪中泛舟，陋船载酒。画面墨色无过多浓淡层次，却整体空灵，处处以虚带实，笔笔意气相接。此作为八大意境升华期作品，注重神韵，渐入化境，给人以朴素、宁静、天真、恬淡的佳境。该文物曾于1989年10月赴武汉参加全国文物鉴定，专家谢稚柳评论：“款好，画亦不错。”刘九庵则评：“‘写’字规矩，约77、78岁，惜画黑。”
八大山人现存世最早山水画，是在1681年作《绳金塔远眺图轴》，其55岁时所作，当时八大山人弃僧画山水，风格较为简洁，意境孤寂；在1693年前所见山水尚未成熟，1693年八大山人68岁后，是其山水画的创作旺盛期，虽然八大山人取法董其昌，又上溯董源、米芾、黄公望、倪瓒等，成熟时期的山水犹如他的书法一样，他题临某人画，如常题：“玄宰笔意”“仿北苑”“仿大痴笔意”，却是间接地窥见古代山水画家，进行个性化的再创造。如临摹董其昌的六册页临本，册页上未题八大山人的名款，只落“玄宰”与八大山人印章，已然是八大山人自家风貌，虽有时笔调亦有荒凉之意，但多以湿笔写出茂盛之气。1699年以后，八大山人的笔性变化幅度较大，力求天人合一的“天真幽淡”的意境，多见干笔枯墨的荒寒意境，以渴笔为主，多以倪瓒为宗。
《幽溪载酒图》八大山人 纸本设色 八大山人纪念馆藏
《幽溪载酒图》【八大山人写】款识
“八大山人款识”
《幽溪载酒图》是典型八大山人山水的晚年面目，以渴笔枯墨的荒寒之境，具有倪云林的简约净静，为1699年后的山水风格；可得神仙、拾得、何园为八大山人晚年印款，“可得神仙”1684-1705年使用；“何园”为大何园印，1689-1705年间使用；“拾得”1699-1705年使用，从山水风格及印信息可以知为八大山人74岁（1699年）以后的作品。自八大山人69岁时，其款：“八大山人写”中的“ ”基本改用“/”样，“写”字规矩。款识：“写”出现于1694年以后。最早“八大山人写”出现于浙江省杭州西泠印社藏《书画册》，在甲戌年（1694年）以前，八大山人的题识多为：仅落款“八大山人”“八大山人画”“八大山人临”“八大山人画并题”，早年则落款：“驴书”“人屋”“驴屋驴书”“传綮”“个山”“广道人题”“灌园长老题”等。而“八大山人写”的“写”轨迹亦有迹可循，据八大山人作品上题识“八大山人写”有详细年份记载作品中所见，如：浙江杭州西泠印社藏《书画册》（1694年）、江苏苏州灵岩山寺藏《杂画册》（1695年）、上海博物馆藏《花果册》（1697年）、上海博物馆藏《书画合装册》（1699年）及同年的王方宇旧藏《花鸟册》、大风堂旧藏《花鸟山水册》（1700年）及同年的北京中国历史博物馆藏《松树双鹿图轴》、故宫博物院藏《松鹿图轴》（1701年）所出现的八大山人写的题识中的“写”多为行草，而上海博物馆藏《花鸟册》（1705年）中的“写”字规矩，不再是以往行草连笔之风。根据《幽溪载酒图》中的题识“八大山人写”的“写”字规矩，故可推断此件作品在1702年至1705年之间，在他76岁至80岁之间。正如前文刘九庵鉴定笔记中所述。
这件文物整个画面描绘荒无人烟的荒山剩水，中部的松树歪斜，枯枝败叶，八大山人山水画几乎不画点景人物，在八大山人存世作品中鲜少在画面见人物陪衬，虽前景渔隐垂钓给画面增添生机，但整幅作品仍保持意境荒寂基调，在苍茫远境中透出雄健浑厚之气。整幅作品不拒成法，干笔枯墨，多见渴笔，树枝歪斜，看似不顾法度，信笔草草，却亦有顿挫转折，如绵里藏针；八大山人用笔苍秀而劲健，施以中锋，侧峰皴擦居多。在构图上，前景的泛舟偏于左下角，中间贯以松石，与上部的山峦相连，呈“S”形之势，彰显生命的升华感；在章法布局方面，在大疏中有小密、大密中有小疏，画上部虚而中下部实，两座夹峰突兀而上，相互穿插，直上画面顶部。上部分极少笔墨干笔皴擦，以空白处补以意，虚实相生相发。《幽溪载酒图》运用了浓墨干笔、渴笔皴擦的“毛”的意味，山水间大量留白，使得整个画面透露天真幽淡，把倪云林的简约疏宕之气推向了一个更纯净的高度，苍茫老辣而简约明洁，在荒寒孤寂的画风下透露出豪迈雄放之气，故八大山人将倪云林的“天真幽淡”更为“真质”，形成自我风貌的简笔画风。在明末清初，以“四王”为首的摹古画坛风气之下，八大山人的山水画能“师古”又能“师造化”，“师心而不蹈迹”。既能观山水之变，又能从董其昌的画法中化出，以“南宗”董源、巨然为宗，晚年以倪瓒为宗。在深厚传统的滋养过程中，不断创新、独树一帜，创造性地走出前人，不再是自然的模仿者和传统的成法，是自我人生经历和心灵世界的写照。正如方闻先生所说：“八大山人从明末写实主义的樊笼中一跃而出，转而临摹古代大家，把绘画转化为独立、奔放甚而狂诞的书法线条体系，同时他把诗人的热情与幻想摄入绘画中，升华而成绝对性、全面统一的绘艺。”他的山水，笔墨上有时用险笔，可是一点也不觉突兀，并且大块文章取诸自然，又与古人“真山水”的道理不谋而合。
