11月5日，中国国家博物馆、希腊文化部、希腊国家考古博物馆主办的“美的多元——古希腊的艺术与生活”展在国博展出。该展览展示了希腊国家考古博物馆馆藏的279件（套）陶器、青铜器、金银器、玻璃器、壁画、雕塑等不同类型的珍贵文物。展览以古希腊充满艺术想象的日常用具、精美别致的妆容服饰和令人叹为观止的人体雕塑，再现了新石器时代晚期至公元前一世纪近五千年的漫长历史中，古希腊对“美”的执着追求和多元创造，展现了“美”在古希腊精神世界中的独特地位，以及古希腊人通过对“美”的探索实现自我超越。
中国和希腊都有着极其丰厚的历史底蕴和令人无法抗拒的独特魅力，而这正源于中希两种相距遥远的文化所共有的包容性与创造性。以下为展览部分重点文物，以飨读者。
卢浮宫 那不勒斯式的阿佛洛狄忒大理石雕像（图1）
来自埃庇道鲁斯的阿波罗·马利亚塔斯神庙
公元1世纪上半叶
轻薄的长袍紧贴阿佛洛狄忒的身体，布料的起伏巧妙地勾勒出身体特征。她手中握着一个苹果，暗示她曾参与了帕里斯的裁决。此类雕塑的原型始创于公元前420年左右。
大理石女性头像浮雕圆盘残片（图2）
来自米洛斯岛
约公元前460～前450年
圆盘上描绘的可能是美之女神阿佛洛狄忒。她浓密的头发束成一个髻，蜷曲地披在修长的脖颈上。她鬓角边的小孔可以用来固定金属制成的卷发样装饰。这张脸庞散发着优雅与均衡之美。
阿提卡黑底红画陶水罐（图3）
来自埃维亚岛
公元前375～前350年
爱神厄洛斯在酒神狄俄尼索斯和另两位酒神之间，正用他的水瓶浇灌鲜花（可能是罂粟花）。花朵之美呼应了爱神的美丽，而浇灌花朵的动作则象征着旺盛的生育能力。
卡皮托利尼式阿佛洛狄忒雕像（图4）
来自原亚历山德罗斯·约拉斯收藏
罗马时代作品
经历古代和现代多次修复
这座雕像复刻于一座希腊化时代的作品（其原作被认为是普拉克西特列斯的《克尼多斯的阿弗洛狄忒》），由普拉克西特列斯的儿子小凯菲索托多斯所作，年代约为公元前300年。女神全身赤裸，发式繁复，双手羞涩地遮掩其胸部和下身，普拉克西特列斯的女性裸体范式变得更为世俗和自然。这件雕塑经过长期清洁与保护工作，包括修复件内部组装方式的X光检测后，首次在希腊境外展出。
金头冠（图5）
来自人称“德米特里亚斯宝藏”
公元前325～前300年
金冠由形成藤蔓涡卷的螺旋金丝制成。中央部分装饰有赫拉克勒斯结和一个带翅膀的爱神厄洛斯。从结上垂下的是两条由三根金链构成的流苏，下坠石榴形坠饰。这件美丽的珠宝是一件随葬品，女主人戴着它去往另一个世界。
金鹰金项链（图6）
来自迈锡尼“墓圈A”5号竖井墓
公元前16世纪下半叶
鹰在古希腊文明中被认为是鸟中之王，代表着力量与尊贵。这条独特的项链属于与著名的“阿伽门农的面具”共同埋葬的迈锡尼国王，是他彰显权力和声望的珍贵物品。项链由十颗珠子组成，每颗都描绘了一对互为镜像的鹰。
阿尔忒弥斯金链网头饰（图7）
来源未知（人称“卡尔派尼西宝藏”的一部分）
公元前4～前3世纪
这件头饰精致的链网镶嵌有红宝石和蓝珐琅。中央的圆形装饰展示了右肩负着箭筒的女神阿尔忒弥斯。这件发网可能曾被用来固定女祭司的发髻。
“思考者”陶俑（图8）
来自塞萨利的卡尔季察
新石器时代晚期
公元前4500～前3300年
这位男子正用右手扶头做出沉思的姿态，同时也展现了他的生殖力。围绕他裸露的颈部和腹股沟刻有网状图案。在新石器时代仪式中，这件大型雕像会被众人观摩。在当时，只有男性形象会被描绘为“思考者”，尤其是在巴尔干地区。
大理石裸体女性小雕像（图9）
来自基克拉迪群岛纳克索斯的斯佩多斯
早期基克拉迪文化二期
公元前2800～前2300年
这位身材高挑、纤细的女性小雕像，拥有小巧、少女的胸部和曲线优美的腿部，完美地表达了基克拉迪文化鼎盛时期雕塑家的审美理想。曾经被涂上颜色的眼睛让这位女性的面部更加生动。
大理石阿佛洛狄忒头像（图10）
来自雅典的古罗马市集
公元前4世纪原作的罗马复制品
这件偌大的头像因其美貌而令人感到惊艳，她有着娇嫩的嘴唇、丰满的面颊，细长的凤眼和被弯曲卷发环绕的光洁额头。该头像来自一件经典的阿佛洛狄忒雕像，属于阿斯普雷蒙-林登/阿尔勒式类型。它复制了著名古典雕塑家普拉克西特列斯的原作。原作的模特是艺术家的伴侣、著名“交际花”芙里尼。头像的额头在基督教时代被刻上了十字架。
女性队伍场景的壁画残片（图11）
来自梯林斯卫城阿尔戈斯地区
公元前13世纪
这是一幅装饰梯林斯宫殿的壁画，展现了一队妇女向神祇或迈锡尼统治者进献珍贵礼物的画面。这些妇女可能是女神或是上流社会的女性，她们精致的发型和华服下丰腴的身体令人印象深刻。
国博文创：把希腊之美带回家
中国国家博物馆文创围绕“美”这一概念，精心选取“美的多元——古希腊的艺术与生活”展览中的文物，以女神之美、首饰之美、陶器纹样之美为主线，从视觉、感受、装饰各个角度出发，通过文创实体，让每一位参观者将“美”带出展厅，带回生活。
古希腊文物中包含独特的神话信仰、经典的审美风格，本次展览文创开发主线之一即围绕女神的故事线展开，以展览中刻画有美神阿佛洛狄忒、狩猎女神阿尔忒弥斯、胜利女神尼姬、黎明女神厄俄斯、缪斯塔利亚的五件文物为基础，进行不同风格的二次创作。既以女神优雅靓丽的身姿展现视觉之美，也展现女神背后所蕴含的勇气、坚定等精神之美，最终选取与消费群体契合度高的产品品类进行制作，包含毛绒玩具、香薰蜡烛、丝巾、包、冰箱贴、食品等各类产品，以女神的形象彰显美的多种形式。
从古至今，首饰配饰体现了人们在日常生活中对自身装扮的重视及利用贵重金属呈现对于美的极致追求。古希腊曾以善用黄金而著称，基于展览中“首饰与发饰”单元展出的大量精美黄金首饰，国博文创选取其中极具代表性的单件首饰衍生为成套文创产品，包含蛇、赫拉克勒斯结、天使爱神、玫瑰花等系列。设计力求体现千百年前首饰的精美风格与当下的流行趋势，通过生活中佩戴的首饰，传递希腊文物中的异域审美、精巧的金属工艺。
此次文创开发亦首次尝试国博馆藏文物与外展文物元素融合的设计理念，结合古希腊盖子上有四匹马的陶圆盒及古代中国鱼纹、舞蹈纹彩陶盆、涡纹彩陶罐上的经典图案，设计出创意图库，形成独具一格的视觉风格，并应用到具体产品中，让中西文化在当代设计中产生交融之美。 （图片：中国国家博物馆）
